Mon Laferte está trabajando en su próximo disco Autopoiética que verá la luz el 10 de noviembre. La cantante estrenó un adelanto, “NO+SAD”, un dembow pesado y oscuro.
Según la artista, se trata de una canción experimental en donde se arma de letras sarcásticas e irónicas que se acercan al universo de Tenochtitlán, “revoloteando sobre los conceptos como el valor propio, el juicio social y la reinvención”.
Leé también: Fito Páez y Mon Laferte se ven envueltos en un mundo de hechizos y engaños en su nuevo videoclip
“A pesar de lo que te pueden decir en redes o en la vida social, el mensaje es no dejar que te afecte, sino que intentar seguir con la vida”, explicó Mon sobre la canción que incluye un sample a Los Ángeles Negros y una sección en la que da mil giros a la estructura en 4/4 del reggaetón, dejándola en 15/8.
La ironía y el humor negro que presenta “NO+SAD” son herramientas que le permiten crear un nuevo mundo a la cantante chilena, radicada en México. “Indagar desde otros puntos, quitando solemnidad a ciertos temas. En general me río mucho de mí misma en todo el arte que hago, en la música, en la pintura también”, afirmó.
El corte adelanto salió acompañado de su correspondiente videoclip, con un estilo muy sarcástico, dirigido por la realizadora chilena Camila Grandi, grabado en la localidad de Tepito. “El video habla de la sobreexposición de Mon a tal nivel que hacemos una metáfora de su cosificación, como si fuese un trozo de comida. Hay varias viñetas que hablan sobre otras cosas alrededor, ese es el concepto general”, comentó la directora. En el clip tienen una aparición “Las Gardenias”, la agrupación de 50 años en actividad como equipo de fútbol travesti y transexual.
Hace unos días también estrenó “40 y MM”, un himno de amor propio que explora diferentes elementos musicales, transformándose en un mapa de las inspiraciones de Mon. Hay trip-hop, salsa y hasta un piano inspirado en Aphex Twin.
“Él tiene un EP que me parece precioso y de ahí tomé un pequeño momento. El hip-hop, el trip-hop y la salsa también son grandes inspiraciones para mí. Quería mezclar los mundos que me emocionan en una sola canción”, agregó sobre el tema, que está acompañado de un visualizer, también dirigido por Camila Grandi.
Los detalles de “Autopoiética”
Se trata del octavo disco de Mon Laferte al que define como “mucho más reflexivo que los trabajos anteriores”. La cantante se sumergió en diferentes sonidos y en el que usó nuevas herramientas, volviendo incluso a aquella esencia más alternativa de sus primeros años, cuando editaba sus discos de manera independiente. “Me encantó este nuevo trabajo creativo. Quería probar cosas diferentes a los álbumes anteriores. Estoy muy emocionada, yo siento que es mi mejor disco hasta ahora”, reflexionó Laferte.
Norma Monserrat Bustamante Laferte, su verdadero nombre, representa en su estilo las distintas influencias musicales que cultivó desde que era una adolescente en su natal Viña del Mar, hasta su llegada a México, su segundo hogar, a los 23 años, donde publicó sus primeros discos de forma independiente.
Hasta el momento publicó siete discos: Desechable (2011), Tornasol (2013), Mon Laferte Vol. 1 (2015), La Trenza (2017), Norma (2018), Seis (2021) y 1940 Carmen (2021). Trabajos en donde Mon se basó en la experimentación y el vencer el miedo al ensayo y al error.
Su nombre apareció en grandes escenarios como Coachella, Vive Latino, Viña del Mar, Walt Disney Concert Hall, Hollywood Bowl, Lincoln Center, Arena Chile, Arena de Buenos Aires y el Auditorio Nacional de Ciudad de México.
Gracias a su importante carrera, Mon Laferte obtuvo cuatro Latin Grammy, y dos nominaciones a los Grammy, vendiendo millones de álbumes y singles. Mon Laferte se estableció como una de las cantautoras más importantes de Latinoamérica y el mundo.
